你可知晓一幅剪纸作品需要多少道工序？又凝聚多少代手艺人的匠心沉淀？今天，我们一起走进国家级非遗中阳剪纸，了解这项指尖的民间艺术。

“抓髻娃娃、鱼跃龙门、百鸟朝凤等经典纹样，寓意与剪法各不相同。”2月4日，在吕梁市中阳县一家剪纸工坊内，市级非遗代表性传承人武小汾边剪纸边介绍。多年来，她潜心钻研技艺，让中阳剪纸焕发出现代光彩。中阳剪纸扎根于黄土高原，2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。

选纸、构图、勾线、剪裁、修整……“剪”，是中阳剪纸的核心。从轮廓定型到镂空留线，每一道工序都凝聚着艺人的智慧与心血，离不开千锤百炼的打磨。

为还原本真的民俗与艺术韵味，武小汾坚持选用传统大红宣纸与专用刀具，恪守“镂空留线”这一核心技艺。“镂空留线”是中阳剪纸的灵魂，线条连贯则纹样鲜活，虚实相生则意境悠远。“剪纸是手艺，更是心艺。懂民俗、爱乡土，才能剪出有温度的作品。多一剪则碎，少一剪则滞。”武小汾表示，仅镂空这一道工序，便需反复斟酌力度与角度。这既是技艺的锤炼，更是与传统文脉对话的修行。

武小汾的剪纸之路始于童年，她的父亲武一生是中阳剪纸的挖掘与整理者。武一生走遍中阳村寨，寻访艺人、搜集纹样、记录传说，让这门濒临湮没的艺术成功入选国家级非遗。武小汾怀着对乡土的敬畏之情，潜心研学，接过了父亲的传承接力棒。

循着父亲的足迹，武小汾走遍中阳村落，搜集民间剪纸珍品，记录濒临失传的技法口诀，接管“续根草屋”传承基地。她不仅延续了技艺脉络，更推动了非遗的传播与创新。从校园课堂、社区工坊，到山西非遗展厅、国际交流舞台，她不断拓展这门古老艺术的边界。

如今，武小汾已带动五十余名签约传承者，培育了大批年轻从业者。他们来自五湖四海，因剪纸而相聚，携技艺而远行，让更多年轻人成为中阳剪纸的守护者与传播者。

©山西日报社版权所有。未经许可，请勿转载使用。授权转载转发平台，请注明出处。