赴一场晋商大院里的非遗庙会、沿着黄河岸边听一曲粗犷质朴的河曲民歌、将亲手推光的漆器带回家……在山西，厚重的历史文化正通过丰富多彩的非物质文化遗产，转化为可感知、可体验、可消费的文旅新体验。“非遗+旅游”通过场景创新与深度融合，日益成为激活文旅消费、传承三晋文脉的新动能。

据统计，山西目前拥有国家级非遗代表性项目182项，资源总量位居全国前列。如何让这些珍藏于名录的文化瑰宝“走”出去，融入当代人的生活与旅程，已成为山西文旅融合高质量发展的关键课题。

古艺新生 为旅途添一抹文化底色

12月5日，晋城司徒小镇的夜晚被一场炽热的表演点亮。1600℃的铁水洒向夜空，顿时化作万千星辰般的铁花，璀璨夺目。观众席上惊叹连连，来自天津的游客王先生激动地说：“早就听说‘千年铁魂’，亲眼看到还是被震撼到了！这不仅是技艺，更是流淌在血液里的文化力量。”这场《千年铁魂》大型实景演出，核心技艺源于省级非遗“司徒铁花”。演出将古老冶炼祈福仪式进行艺术化重构，融合音乐、舞蹈与灯光，已成为当地文旅的一张名片。景区负责人表示，一场打铁花表演不仅点亮夜色，也带动了泥皮画、玻璃咯嘣、泽州社火等十余项非遗的展示与体验，使游客平均停留时间延长2至3小时。

除了观看，亲手体验更让游客领会非遗精髓。在平遥古城的老字号推光漆器店内，来自广州的大学生陈薇正凝神用掌心推磨一只漆镯。“从‘刮灰’到‘推光’，每一步都需耐心。当它从黯淡变得温润如玉，我才真正理解什么是‘匠人匠心’。”她说。作为国家级非遗，平遥推光漆器髹饰技艺通过古城内的体验工坊，让游客从“旁观者”成为“参与者”，一件漆器也成为承载旅途记忆的独特文创。

此类“非遗进景区”模式已在山西多地生根开花。在长治八义镇，国家级非遗“八义窑红绿彩瓷烧制技艺”代表性传承人李建平打造了集生产、观光、体验于一体的陶瓷文化产业园，吸引游客观摩拉坯、欣赏瓷艺，并成为非遗传习与实践基地。在晋城皇城相府生态文化旅游区，每日奏响的“上党八音会”、欢乐的跑旱船等民俗表演，以及阳城生铁冶铸技艺展览馆连续举办的重阳旅游文化节，让非遗成为景区常态化的文化风景线。

据了解，吕梁市已有56个非遗项目进驻景区，打造交城庞泉沟、汾阳贾家庄等“康养休闲非遗之旅”线路。临汾市先后建立了云丘山景区非遗体验区、荷花园综合性非遗传习基地、大槐树非遗产品展销区等，让游客在旅游观光的同时，深入了解临汾的非遗，共享非遗发展创新成果。忻州市积极推动非遗代表性项目利用，推动非遗代表性项目和旅游景区联合，组织北路梆子、河曲二人台、神池道情等非遗代表性项目入驻忻州古城景区。独具地方风韵的演出为广大游客送上一场场精彩纷呈的文化盛宴，让游客在接受传统文化熏陶的同时，重拾深藏在心底的那段历史记忆。

场景创新 让非遗融入城市烟火

非遗传承，需要殿堂，更需要市井。如今，山西各地的古城、古镇、古街，正成为非遗展示的最佳舞台。

在忻州古城，每逢节假日，街巷里便人声鼎沸。北路梆子的高亢激昂、河曲二人台的活泼诙谐、神池道情的婉转悠扬，轮番上演，为古城注入了灵魂。游客们可以一边品尝保德碗托、定襄蒸肉等非遗美食，一边免费欣赏地道的地方戏，实现视觉、听觉与味觉的全方位体验。非遗常态化入驻，不仅提升了文化吸引力，也拉动了餐饮、住宿等综合消费。

太原古县城汇聚多项国家级、省级非遗，东街有晋祠桂花元宵、晋阳糍粑等非遗美食，南街有正时学堂拓片体验，西街有根雕博物馆与非遗武术情景剧，北街则设有非遗大院与古建博物馆，魁星楼前还不定时上演晋剧表演。定襄面塑省级非遗代表性传承人续爱花也将花馍研习社迁至于此，接待众多研学团队，让游客在亲手捏制中感受民间艺术的温度。

太原小店区刘家堡村则依托明代名臣王琼故里的历史底蕴，打造非遗文化街，汇聚剪纸、漆画、木雕、西华门舞狮等二十余项非遗，传承人在此设立工作室，实现制作、展示与销售一体。这里不仅是热门打卡地，还通过技能培训带动本地就业，助力乡村振兴。每年举办的文化艺术节、民俗迎春花灯会等活动，持续释放乡村文旅消费潜力。刘家堡村已获“全国非遗旅游村寨”等称号，年接待游客超百万人次，成为非遗文旅融合的生动样板。

深度融合 让传统技艺“潮”向未来

非遗的保护，核心在于传承；而传承的生命力，在于与当代生活的连接。山西正推动非遗与文创、研学、演艺、节庆等多业态融合，催生出一批既保留传统内核，又符合现代审美和消费需求的“潮品”与“潮事”。

在高平，古老的潞绸织造技艺通过“潞绸园”综合体，将传统纹样创新应用于新中式服装与家居饰品，让非遗融入日常生活。文创开发使非遗可携带、可馈赠——如“萌版”黎侯虎盲盒、兼具古韵与现代设计的绛州澄泥砚书房用品等，这些产品通过景区商店、线上平台及国内外展会走向市场，在提升知名度的同时，也反哺了传承。

研学旅游的兴起，为非遗传承提供了稳定受众。临汾洪洞大槐树寻根祭祖园是国家级非遗“大槐树祭祖习俗”的传承场所。景区通过连续举办寻根祭祖节、引入金鼓乐等非遗演艺、设立民俗游览区吸引地方非遗代表性项目入驻、建设中华姓氏苑打造消费新场景、开设非遗研学课程等系列举措，成功打造了“文化+旅游”全产业链运营模式，实现了非遗的创造性转化与良性循环，每年吸引大量移民后裔及研学学生。在晋城阳城，以“阳城生铁冶铸技艺”为核心打造的“古堡铁艺”研学线路，让孩子们在探秘古堡的同时，亲手浇筑一件简单的铁器，感受“钢铁是这样炼成的”。这种深度体验，在孩子们心中种下的不仅是技艺的种子，更是文化认同的根基。

山西非遗也积极“走出去”，借力高端平台提升影响力。黎侯虎、平定砂器、中阳剪纸等非遗代表性项目，多次亮相深圳文博会、成都国际非遗节等全国性展会，甚至在海外文化交流活动中大放异彩。这些活动不仅拓展了市场，更促进了传承人之间的交流互鉴，为他们带回了新的设计理念与传播思路。

从观赏到体验，从产品到产业，从活化到融合，山西正在探索一条以非遗为支点，撬动文旅产业高质量发展的特色路径。当千年技艺遇见现代旅游，沉淀的历史文化正转化为可见、可感、可消费的文旅新供给，持续为山西这片古老的土地注入新的经济活力与文化魅力。

报平安有话说 非遗正成为山西文旅的“新韵脚”

近年来，山西以非遗为切入点，推动文化旅游深度融合，逐步从单一景点观光走向“文化体验”为导向的复合型旅游模式。全省各地通过“非遗进景区、非遗入街区、非遗融生活”等多种形式，为文旅产业注入了持久而独特的内生动力。

纵观山西各地的探索，其成功关键在于将非遗从“保护对象”转化为“体验资源”，并系统嵌入旅游消费全链条。忻州古城将北路梆子、河曲二人台等非遗表演常态化植入街巷，使地方戏曲与市井烟火无缝交融，塑造了“有声有色”的沉浸式文化场景。吕梁通过设计“康养休闲非遗之旅”等省级线路，将交城庞泉沟、汾阳贾家庄等自然景观与非遗体验有机串联，实现了生态观光与文化浸润的叠加。临汾则推动非遗系统化融入各大景区，在云丘山、洪洞大槐树等地建立体验区、传习基地与展销平台，让游客在寻根祭祖、山水徜徉间深度感知非遗。这些做法表明，非遗不再仅是旅途中的点缀，而是构建目的地独特吸引力、深化旅游体验内涵的核心要素。

这一融合过程，实质上是非遗在当代生活中实现“创造性转化”的生动实践。它通过旅游市场这面镜子，检验并激活了非遗的传承生命力。当游客在太原刘家堡村亲手尝试漆画、木雕，在长治八义窑观看红绿彩瓷烧制，非遗便从抽象的“技艺”转化为可参与、可带走、可记忆的具体体验。这种“生产性保护”与“体验式传承”相结合的模式，不仅为传承人带来了经济回报与社会尊重，也为非遗找到了在当代存续的新土壤。旅游，在此成为了连接传统与当代、保护与发展的有效桥梁。

山西“非遗+旅游”的深度融合，指向的是一个多赢的局面。对非遗本身而言，获得了传承发展的空间与动力；对旅游产业而言，提升了文化内涵与独特吸引力；对当地社区而言，如刘家堡村，非遗成为乡村振兴的强劲引擎，促进了就业、提升了社区凝聚力与文化自豪感。这种模式将文化保护、经济发展与社区建设有机统一，让非遗的保护成果惠及当地民众，从而筑牢了传承最广泛、最坚实的社会根基。

然而，融合走向深入，仍需警惕“形式化”与“浅表化”倾向。部分景区对非遗的利用仍停留在静态展示或片段化表演，缺乏对其历史脉络、精神内涵的深度梳理与现代表达。一些非遗体验项目设计粗糙、互动性弱，难以让游客产生情感共鸣与文化认同。此外，如何平衡商业化开发与文化本真性保护，避免非遗在旅游包装中失去其原有的文化基因与乡土气息，仍是长期课题。

面向未来，山西非遗与旅游的融合应在“深度”与“系统”上再做文章。推动体验升级，从简单手工制作转向“深度研学+叙事体验”。可围绕晋商文化、黄河文化、古建文化等主线，设计跨区域、故事化的非遗主题旅游线路，让游客在解锁任务、参与叙事中领略文化精髓。强化科技赋能，运用VR、AR等手段复原珍贵技艺流程，开发非遗数字藏品、虚拟体验产品，拓展传播维度和消费场景。构建品牌体系，整合全省优质非遗旅游项目，打造“山西非遗之旅”统一品牌，形成层次分明、特色互补的产品矩阵，实现从“点上出彩”到“面上成景”的跨越。