人潮涌动的平遥古城西大街上，一项流传千年的非遗技艺——平遥推光漆器髹饰技艺，在一家特别的咖啡店里悄然上演着“古”与“今”的青春接力。近日，笔者走进这里，近距离观赏“现代感”十足的漆艺配饰与摆件，并与这位非遗传承人——平遥“后生”李瑞进行了一场深度交流。

静候：“非遗窗口”里的守望者

透过咖啡店的窗户，便看见店内墙面的木架上错落有致地摆放着漆艺工艺品——不是陈列在玻璃柜、供人观赏的文物，而是让年轻人爱不释手的时尚挎包、精美饰品。

“开这家咖啡店，通过‘咖啡与茶’这类新式饮品来精准定位人群，吸引来更多对非遗技艺感兴趣的人。”咖啡店主理人李瑞站在吧台前，望着这项传承千年的技艺以全新的身份走进大众视野，也守着自己的“初心”慢慢实现。

李瑞的店，是一家为游客落脚休息的咖啡店，也是一隅“可体验”的非遗空间。来客若有兴趣，还可以拿起砂纸，通过打磨葫芦外形的漆艺盲盒，亲自体验平遥推光漆器髹饰技艺中最具代表性的手艺“推光”。

所谓“推光”，是先用较细的砂纸磨好漆面，再用手掌蘸上麻油，加上砖灰，对漆面进行反复推擦。推光后的漆器，不仅光泽度极高，而且手感细腻，给人以独特的质感。而“髹饰”是以漆饰物，给器物髹漆、装饰犹如人们穿衣戴帽。

李瑞介绍，为了让这项技艺走得更远，自己会利用线上渠道吸引“爱打卡”“爱体验”的年轻群体向线下引流。通过这种方式，平日里有很多顾客会专程去体验漆艺盲盒，将外表纯色的葫芦一点点打磨，直至露出内里色彩缤纷的图案，再借助麻油和灰，用手掌的温度来温润、推光，实现葫芦盲盒的华美蜕变，“对于他们而言这是种新奇体验，打磨完也很有成就感。”

对李瑞而言，这间咖啡馆不是单纯的店铺，更是他搭建的“非遗窗口”——守望着更多年轻力量奔赴光影与古城时，看见千年漆艺的光彩。

入局：从“看客”到“接班人”的蜕变

小时候，有一次李瑞偶然走进邻居的店里，一瞬间就被其中的传统文化气息震慑了心神，“那是一种强烈反差感，”李瑞感叹，“平时根本不会接触到这些‘神秘’元素。”

这“神秘感”的缔造者，便是国家级非物质文化遗产代表性项目——平遥推光漆器髹饰技艺代表性传承人薛生金。

在年幼的李瑞眼中，看似普通的薛老爷子便像是武侠小说里“大隐隐于市”的武林高手，让他崇拜不已。之后，随着平遥古城以其“中国汉民族地区现存最完整的古城”的标签闻名中外后，薛金生的漆器店来过多次亮相春晚的明星郭冬临，还来了越来越多的海外游客。对这项技艺的“认同感”，在李瑞的童年埋下了种子。于是，在最“躁动不安”的年纪里，李瑞拜入薛金生首徒——工艺美术大师张锦门下。

然而，这门求静求稳的技艺与“性格皮”“坐不住”的李瑞难以契合。李瑞的父亲也多次收到来自师傅的“劝退提醒”。“再不好好练习就可能真的学不成了”，意识到自己可能马上要被“扫地出门”、与自己钟爱的技艺再无缘分后，李瑞才幡然醒悟，老老实实从基础的控笔与画线练起。

为了画出粗细相同、长短一致的线条，李瑞从早上八点开始，练到晚上九点乃至十点才结束，以自己的热爱修养自身心性。

随后的四年里，李瑞不仅传习了技艺，还去了苏州工艺美术学院进修。他看到了大千世界里非遗代表性技艺传承与创新的“争奇斗艳”，“出师之后就想创业，让这门技艺像苏绣一样家喻户晓。”

破圈：让老漆艺“搭”上新潮流

平遥推光漆器，作为中国四大名漆器之一，一直便与“首饰盒”紧密相连。传承到李瑞这一代，如何跳出传统固化的圈子，去做不被“定义”的漆器工艺品，成为他创业以来一直思考的问题。

李瑞凭借着自己敏锐的商业嗅觉率先开始转型经营汉服店。他发现，在愿意为汉服买单的年轻人眼里，“衣服是表达自我的第一方式。”原来，汉服可以为年轻人提供情绪价值。

眼看着标价上千元的汉服销量喜人，但店内摆放的不过几百元的漆器首饰盒却无人问津，李瑞开始以“旁观者”的姿态观察、反思，“这些匠人精心打造的手工艺品为什么没人买？”

他总结了传统平遥推光漆器手工艺品的当代弊病：色调沉闷、题材单一、使用场景有限、更新换代慢且难以提供情绪价值。

如何突破瓶颈？李瑞意识到，与汉服搭配的传统手提包等配饰，仍有创新空间。于是，他一头扎进工作室，变身国潮设计师，寻找当代年轻人喜爱的元素、物品与颜色，力求让新潮流赋能老漆艺。

最后，李瑞将“漆艺”“木艺”与“皮艺”三大非遗技艺相结合，从博物馆文物、传统云肩的纹样，甚至身边的收养的小猫“汤圆”作为灵感来源、提取元素，打造山东订板、平遥设计描绘、广东加工皮具制作成品的产品线，让老技艺“搭”上了新潮流，也让传统非遗文化在当代重新焕发生机。

“暑期前我新设计的手提包《马戏团里的猫》非常火爆，第一批1000多个包一个暑假就卖光了。”李瑞兴奋地讲道。

传递：非遗研学里的“播种”计划

创业之路上，李瑞并没有在小小店面中偏安一隅，而是到全国各地走访了知名博物馆，广开思路。“去了很多博物馆之后，我发现这门技艺缺少‘参与感’。”李瑞决定尝试发展“体验经济”。

为了打造一门令人记忆深刻的非遗研学课程，让这门非遗技艺走上一条年轻化道路，李瑞将其设计理念概括为“只为开心不为学习”，与活动策划公司、美术机构以及学校合作，吸引不同年龄段的受众群体前来体验，并确保他们能在轻松氛围中完成作品并记住这次体验。

“年龄小的可以体验贴金箔，年龄大的就能尝试推光技术，是否能有孩子会成为下一代代表性传承人不是我的目标，我只希望有更多的人知道、了解这门技艺。”李瑞说。

李瑞的努力正在被越来越多的人看到，平遥推光漆器髹饰技艺也逐渐走出平遥，甚至闯入国际化视野中。在“中国寻根之旅”研学活动中，李瑞接待了一批海外华侨，以和平遥推光漆器相关的历史人物，如文成公主，为线索，融入cosplay（角色扮演）形式，增强文化代入感与趣味性。

如今，坚持13年“关关难过关关过”，李瑞也面临着“创作瓶颈与精力分散”问题，“还是要静下心来继续创作，不断研发可以让人眼前一亮的新品。”李瑞认为，唯有“摸着石头过河”，不断进行跨界创新尝试，才能为后来者开辟可复制的路径，吸引更多年轻人投身非遗技艺的传承。