“一本奇书贯通古今，一部舞剧如梦似幻”，近年来陆川首部跨界舞剧《天工开物》成为文艺圈的现象级作品。这部让无数观众直呼 “被中式美学震撼” 的舞剧，首次登陆山西——9月30日至10月1日，在山西大剧院・大剧场连演3场，为龙城观众带来一场融合科技古韵与舞蹈张力的独特体验。

追溯这部舞剧的“火爆基因”，离不开它背后厚重的文化底色与亮眼的市场反响。《天工开物》在国内外30个城市巡演93场以来，综合上座率超95%，累计吸引7万余人走进剧场，全网曝光量更是突破7亿；2025年至今，从广州、济南到深圳、苏州，再到上海、杭州，超100场演出场场火热，被业界赞为“文艺界的大作，舞剧界的大片”。更值得骄傲的是，它还带着中国文化走向了世界——今年上半年，该剧登陆美国纽约联合国总部，在“跨越山海的文明对话”专场演出中，让各国外交官与文化界人士感受中华科技文明的魅力，“天工男团”与我国“外交天团”互动的短视频走红全网，耿爽观演后那句“你们都很棒”，更是对这份文化传播的肯定。下半年，它还将继续奔赴日内瓦、悉尼、雅典等地，在悉尼歌剧院、雅典圣诞剧场等知名场馆完成4国7场巡演，让世界看见中国古代劳动智慧的光芒。

这部舞剧的核心，是围绕明代科学家宋应星展开的故事。这位被称作“大明理工男”的学者，自幼机敏过人，不仅精通经史子集，还对天文地理、农业工艺有着浓厚兴趣，族人评价他“才大而学博”。28岁中举后，宋应星虽六次会试不第，却没有沉溺于科举仕途，反而立志为黎民百姓写一部实用之书。要知道，在“士农工商”传统观念盛行的年代，著书立说多聚焦经世理学与帝王将相，宋应星却将目光投向了基层劳动人民，潜心记录农业、手工业技艺，最终成就了《天工开物》这部“十七世纪中国影响世界的百科全书”。舞剧《天工开物》最打动人的地方，正是将劳动人民置于历史叙事的中心，用舞蹈语言重现他们的智慧创造，也让宋应星那份“为民生著书”的执着与民族精神，穿越数百年时空，与当代观众产生共鸣。

作为舞剧的“灵感源泉”，《天工开物》原著本身就充满传奇色彩。这部中国首部系统记载农业和手工业生产技术的典籍，共十八卷、含123幅插图、约10万字，收录了130多项生产技术与工具、30多个行业科学数据，许多技术至今仍在沿用，被达尔文、李约瑟等科学家誉为 “中国的狄德罗式著作”，代表着当时世界科学文明的最高水平，对亚欧各国影响深远。而舞剧则用创新的艺术形式“唤醒”了这部奇书——“含舞量”拉满的表演，让“全员会飞”成为观众热议的焦点，“中国人会飞这件事瞒不住了”“中国的舞蹈圈不受牛顿统治”等趣味热评刷屏网络。这种将传统科技与现代舞蹈结合的方式，不仅让年轻人重新关注起传统文化和国风美学，更点燃了大家的民族自尊心与文化自信心。

在美学呈现上，《天工开物》更是将“明制美学”诠释到了极致。主创团队深入研究明代画卷、建筑、器物、服饰、家具等史料，提炼出“大、巧、简”的美学特征：舞美设计中“巨物”的应用、特色装置与视觉效果，营造出既内敛又震撼的舞台氛围；服装设计不仅参照明代中晚期服饰特点，还从江西万年出土的“中国第一陶”花纹中汲取灵感，让农夫工匠的造型兼具原始生命力与行业特色。导演陆川通过舞台、服章、音乐、影像、装置等多维艺术语言，结合工匠之美、科技之美、大地之美，生动传递出原著“贵五谷而贱金玉”的理念，让观众仿佛穿越回明代，沉浸式感受那个时代的科技与文化魅力。

据了解，此次来晋演出由天花板级主创团队、全明星卡司联袂呈现，每场谢幕都曾引发观众热烈反响。对于期待已久的山西观众来说，这不仅是一次欣赏高水平舞剧的机会，更是一场与中华优秀传统文化对话的旅程。目前，演出门票已在山西大剧院微信小程序、“晶英番知”微信小程序、大麦、猫眼等平台上线，想要感受“天工男团”带来的震撼，不妨抓紧时间购票，在9月底至10月初的剧场里，共赴这场跨越古今的“硬核”视听之约。